洛维斯·科林斯，德国人，1858–1925 年，印象派画家

但他从不认为自己是印象派，他认为自己尤其受到伦勃朗和鲁本斯的影响。

艺术家自画像

科林斯早年表现出绘画天赋，并于 1880 年就读于慕尼黑学院，当时巴黎是欧洲前卫艺术中心。在那里，他受到了库尔贝和巴比松学派的影响，因为它们被慕尼黑艺术家威廉·莱布尔和奥托·特鲁纳 (Otto Trubner) 诠释了。然后他前往巴黎，在朱利安学院跟随威廉-阿道夫·布格罗学习。1891 年，科林斯回到慕尼黑，但在 1892 年，他放弃了慕尼黑学院，加入了第一次分离派。1894 年，他加入了自由协会，并于 1899 年在柏林分离派组织的展览中展出。

1900 年，他搬到柏林，在保罗·卡西尔 (Paul Cassirer) 拥有的著名画廊举办了一场个人展览。1902 年，43 岁的他开设了女子绘画学院，并与比他小 20 岁的第一个学生夏洛特·贝伦德 (Charlotte Berend) 结婚。夏洛特是他年轻的缪斯女神、精神伴侣和两个孩子的母亲。她对他产生了深远的影响，在此期间，家庭生活成为他艺术的主要主题。

1911年，他中风，左侧部分瘫痪。在妻子的帮助下，一年后他又用右手重新开始创作，正是在这段时间里，风景成为他作品的重要组成部分。1925 年，他前往荷兰参观他最喜欢的荷兰大师作品时，在荷兰他感染了肺炎并在赞沃特去世。

科林斯探索了许多印刷技术，光刻技术是他的最爱。他于 1891 年创作了他的第一幅科林斯蚀刻画，并于 1894 年创作了他的第一幅科林斯版画。1919 年，他尝试了木刻介质，但只制作了 11 幅。与毕加索一样，科林斯在他生命的最后十五年中也相当多产。他创作了 900 多幅平面作品，其中包括 60 幅自画像。他在 1919 年至 1925 年间创作的风景可能是他整个作品中最令人向往的图像。1933 年希特勒上台时，科林斯的早期作品并未受到干扰，但在他中风后的作品被认为是“堕落的”

在第三帝国期间，科林斯的作品被纳粹谴责为堕落的艺术。1937 年，纳粹当局从公共收藏中移除了他的295 件作品，并将其中的 7 件运往慕尼黑，并于 1937 年 3 月在“堕落艺术展”中展出。
2007 年，德国汉诺威市将科林斯的一幅画归还给犹太收藏家Curt Glaser的继承人，后者于 1933 年卖掉了这幅画，以资助他逃离纳粹。这幅画《罗马风景》（Römische Campagna [ de ]（罗马风景））（1914 年）被交给了格拉泽的继承人，由他在美国的侄女和她的女儿代表。
2021 年 6 月，比利时布鲁塞尔皇家美术博物馆同意将科林斯 1913 年的“Blumenstilleben”或“有花的静物”归还给古斯塔夫和艾玛·迈耶的继承人。